A busca por velocidade continua sendo um dos principais objetivos de muitos guitarristas. Para Joe Satriani, porém, essa obsessão pode afastar o músico daquilo que realmente importa: a musicalidade.
Em entrevista ao canal Andy Guitar, o virtuose defendeu que teoria musical, composição e consciência sobre as próprias escolhas valem muito mais do que passar anos tentando elevar o BPM no metrônomo.
Mais do que técnica: Satriani defende consciência musical
Os “boomer bends” como exemplo de automatismo
Durante a entrevista, Satriani comentou o termo “boomer bends”, expressão popularizada para descrever bends típicos do rock das décadas de 1970 e 1980. Para ele, a discussão revela algo mais profundo: muitos guitarristas repetem recursos sem perceber exatamente por que os utilizam.
Segundo o músico, reconhecer esses hábitos faz parte da evolução artística. A técnica só ganha valor quando é usada de forma consciente e a serviço da música.
Conhecer as ferramentas faz toda a diferença
Satriani comparou a situação a um carpinteiro que possui diversas ferramentas, mas não sabe para que cada uma serve. Na visão do guitarrista, quem desconhece teoria musical também limita o próprio potencial criativo.
Ele afirma que escalas, modos e harmonia não são apenas conceitos acadêmicos, mas recursos que ajudam o músico a tomar decisões mais expressivas durante uma composição.
Velocidade não torna ninguém um grande compositor
O metrônomo não deve ser uma obsessão
Uma das declarações que mais chamou atenção foi o conselho para que guitarristas não transformem a velocidade em objetivo principal.
Segundo Satriani, “não desperdice horas, semanas e anos tentando chegar a 224 batidas por minuto no metrônomo”. Para ele, ninguém escolhe ouvir um músico apenas pela quantidade de notas executadas por segundo.
O virtuose acredita que a velocidade surge naturalmente com a prática consistente, mas não deve substituir o desenvolvimento da musicalidade.
Teoria musical amplia as possibilidades criativas
O guitarrista também destacou a importância de compreender o impacto emocional provocado por diferentes escalas e modos, como o Lídio e o Lídio Dominante.
Na sua visão, um compositor precisa entender por que determinada nota produz tensão, resolução ou expectativa. Esse domínio permite criar músicas mais expressivas e fugir de escolhas feitas apenas por hábito.
Ao encerrar a entrevista, Satriani reforçou que não existem notas absolutamente certas ou erradas. O importante é compreender a relação de causa e efeito produzida por cada decisão musical.
Para o guitarrista, técnica impressiona, mas é a capacidade de usar as ferramentas certas no momento certo que transforma um músico em um verdadeiro compositor.
